但在歐洲,那卻是底層藝術(shù)或現(xiàn)代藝術(shù)的代名詞。
涂鴉發(fā)源于美國,20世紀(jì)60年代,生活在貧民區(qū)的青年們?yōu)樾箤ι鐣牟粷M和對現(xiàn)狀的抗?fàn)帲趬ι稀皝y寫亂畫”, 早期的涂鴉創(chuàng)作以文字為主,那些涂鴉畫的創(chuàng)作者稱自己為寫手而非畫家,而且通常是匿名的,他們流行用街道號碼去假名,比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207,他們的涂鴉畫地盤的意味十分的濃厚。大部分的涂鴉創(chuàng)作者既不是專業(yè)的藝術(shù)家也不是專業(yè)的藝術(shù)系學(xué)生,而是來自紐約布朗克斯,布魯克林和哈林區(qū)的街頭少年。開始只是隨手寫下的字母、名字,后來發(fā)展成裝飾性的字母、線條、圖案,進而發(fā)展成為一種藝術(shù)形式。
于是,世界各國便興起了一股藝術(shù)涂鴉文化的熱潮。藝術(shù)涂鴉跟同一時段的搖滾樂和RAP音樂十分相似。一開始人們借這種創(chuàng)作反抗體制、表達不滿、發(fā)泄情緒、控訴社會。到后來,這些藝術(shù)涂鴉的原始本質(zhì)卻被整個資本體系收編,有原先的反文化藝術(shù)變?yōu)橐粋€真正的藝術(shù)的分支。成為與傳統(tǒng)繪畫擁有一樣性質(zhì)的一種藝術(shù)。藝術(shù)涂鴉的原始性質(zhì)逐漸在別國的涂鴉創(chuàng)作中消失。
藝術(shù)涂鴉的介質(zhì),由最初的墻面,逐漸過渡到地鐵、汽車等流動體,還有專門為藝術(shù)市場而創(chuàng)作的交易畫作。
藝術(shù)涂鴉的精神,是藝術(shù)家們要自由地表達自己的創(chuàng)作理念,宣泄自己的情感與認(rèn)知,并伴隨著對登大雅之堂的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的反叛。藝術(shù)涂鴉很快被歐洲各國文化藝術(shù)所吸收、融合和發(fā)展,并形成各具特色的藝術(shù)形式。藝術(shù)涂鴉發(fā)展成熟后,形成了不同的風(fēng)格,“標(biāo)簽”風(fēng)格以單線條寫就的字母為主,“甩涂”風(fēng)格以雙線空心字為主,“野性”風(fēng)格把字母肢解并隨意裝飾美化,并吸收有卡通畫造型。
在歐洲,意大利的藝術(shù)涂鴉很有特色,街頭藝術(shù)涂鴉隨處可見,甚至可以說是“泛濫成災(zāi)”,找不到空白處。可以想象每個年輕都在用各種圖案來傳達自己思想的一種方式。建筑物墻面、廣告牌、垃圾箱、火車行駛路線的兩側(cè)、高速公路兩邊的墻面,橋梁涵洞的墻面,只要是空間能夠下筆的地方,都被涂畫上了一幅幅千姿百態(tài)、異彩紛呈的圖案。
藝術(shù)涂鴉圖案,有的是標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)模式,有的僅僅是各種不知所云的標(biāo)志性符號,或者稱為原始的藝術(shù)涂鴉,很多也融入了時尚的嘻哈元素。藝術(shù)涂鴉的題材,最多的是文字和簡筆畫,色彩以黑色為主,多為噴繪
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